Grabador en Buril
Gonzalo Marambio es un grabador Chileno orfebre autodidacta que hace 30 años trabaja el grabado en buril como expresión artística. Desde muy pequeño, el artista estuvo vinculado a la elaboración de joyas pues su padre fue joyero, lo que no solo le entregó una especial sensibilidad con la materialidad de los metales, sino que también lo inspiró a estudiar la técnica más allá de las posibilidades que conocía y subvertirla en el arte.
“El grabado actúa como una superposición de líneas, surcos que agrupados cobran vida y generan espacio en la plancha de cobre, tabula rasa inerte. Este acto de trasgresión sobre el plano tiene la voluntad de enseñarnos algo, de sugerirnos realidades más complejas, que surgen de las relaciones de estas líneas, de su deliberada y delicada posición una sobre otra, una y otra vez.
Conformado así como un mundo de fractales, partes minúsculas que hacen relación directa con la imagen danzante que se ofrece ante nuestros ojos. Y al revés la imagen total es un espectro que nos muestra su andamiaje, su esqueleto.
El grabado es un arte de miniatura con voluntad de grandeza. Es la plancha de cobre la que recibe el mensaje, es la matriz que se yergue como el ideal platónico al cual no se puede acceder, a la matriz solo podemos verla en copias, que son los sucesivos intentos por acercarse al ideal sin nunca llegar a serlo.
Explorar la condición humana. Con la materia, con el cuerpo, descubrir y reflejar, mi experiencia y la colectiva. Esa es la vocación de mi arte.”
Gonzalo Marambio
Burin Engraver
Gonzalo Marambio is a self-taught Chilean goldsmith engraver who has been working on burin engraving for 30 years as an artistic expression. From a very young age, the artist was linked to jewelry making since his father was a jeweler, which not only gave him a special sensitivity to the materiality of metals, but also inspired him to study the technique beyond the possibilities that knew and subvert it in art.
“The engraving acts as a superimposition of lines, grooves that, grouped together, come to life and create space on the copper plate, an inert tabula rasa. This act of transgression on the plane has the will to teach us something, to suggest more complex realities, which arise from the relationships of these lines, from their deliberate and delicate position one over the other, over and over again.
Formed like a world of fractals, tiny parts that are directly related to the dancing image that is offered before our eyes. And vice versa, the total image is a spectrum that shows us its scaffolding, its skeleton.
We’ve worked with dozens of artists and fine art collectors over the years to document their artwork. No matter the reason why, I can provide you with documentation that not only documents your artwork, but captures its inner soul.”